Breadcrumb
Üritused
Olete oodatud Rait Rosina näituse „Väikelinn kui identiteet“ avamisele Raplamaa Kaasaegse Kunsti Keskuses 9. oktoobril, kell 18. Näitus käsitleb kahte näituse kohta Raplamaa Kaasaegse Kunsti Keskust ja Rakvere Galeriid. Näitusetööde keskmes on identiteediloome, mis väikelinnade elukorraldust ja elukvaliteeti kujundavad. Kunstnik küsib, millise osa väikelinnade identiteedist moodustab kunstitegevus. Kunstnikud korraldavad näituseid lähtuvalt endi ideedest ja eelistustest. Sellegipoolest moodustab galeriid ümbritsev linn tiheda siduskoe, mille keskmes avanevad näituse külastajale kohale omistatud visuaalne identiteet ja tähendused. Ühe või teise linna elanike arvamused toimuvate kunstisündmuste kohta on väikelinna elu kajastusteks. Elanike ootused ja rõhutused kunstnikele mängivad samas kaasa väikelinna idenditeedi kujunemisele.
Näitusel on nähtav intervjuufilmid Raplamaa Kaasaegse Kunsti Keskuses ja Rakvere Galeriis näituseid korraldanud kunstnikega.
Alates 3.10.2019 on avatud Haapsalu Linnagaleriis Cloe Jancisise näitus „Sinu ja Selle vahel“
Näitusega „Sinu ja Selle vahel“ mõtiskleb kunstnik kehalisusest ning eneseotsingust läbi vastastikmõju ja reflektsiooni.
Mu keha on minu jaoks alati olemas, selle kaudu suudan ma asjadega ühendust luua.
Ümbritseva kaudu on võimalik tajuda oma kehalikku olemasolu. Läbi puudutuse olen ma hetkeks suguluses sellega, mis avaldub väljaspoolt mu meeltele. Mu käsi ei ole mu käsi, vaid aistingu tulemus – puudutatav saab hetkeks osaks puudutaja kehast.
Roi Vaara + Margus „Sorge“ Tiitsmaa
05.10.2019 – 05.11.2019
05.10.2019 – 05.11.2019
Suur performance’i õhtu toimub 5. septembril algusega kell 18:00
Galerii Metropol 6m2 kutsub FÜÜRER PRAISS 2019 võitja väljaselgitamisele! Auhinnale konkureerivad ja omavahelises performance’i võistluses võtavad mõõtu Roi Vaara ja Margus „Sorge“ Tiitsmaa! Kavas on üllatused ja Käpiknukuteater Käpardid etendus. Olete oodatud!
FÜÜRER PRAISS on galerii Metropol 6m2 poolt välja antav kunstipreemia, mille eesmärgiks on tunnustada nomineeritud kunstnikke ja nende loomingut. Igal aastal valitakse välja kaks kunstnikku, kes teevad galeriis ühisnäituse ja „konkureerivad“ võidu nimel.
Kohila Koolituskeskuse Veranda Galeriis on avatud Frederik Klanbergi fotonäitus „Eile nägin ma Eestimaad“.
Kummalisel kombel on see näitus justkui jätkuks ja omamoodi lõpp-punktiks meie muusika- ja kunstikooli suurele samanimelisele kontserdi- ja näituseprojektile, mis ajaliselt ulatus veebruarist suveni. Nende näituste ja kontserdite kokkuvõtteks saab öelda, et nii palju kui on inimesi Eestimaal, on samapalju erinevaid Eestimaid. Kuid ikkagi saavad need erinevad loomingulised nägemused kusagil kokku ja moodustavad koos ühisala ühisnimetusega EESTI.
Frederik Klanberg on Hollandis elav Eesti dokumentaalfotograaf. Alates 2017. aastast õpib Haagi Kuninglikus Kunstiakadeemias (KABK).
„Olles juba üle kümne aasta elanud võõrsil, panen tähele, et mida kauem olen olnud eemal, seda olulisemaks ja lähedasemaks on mulle muutumas Eesti.
Kaido Rätsep
Maalinäitus „Elu ja ülirohkesti“
02.10- 17.11.2019
Maalinäitus „Elu ja ülirohkesti“
02.10- 17.11.2019
Esmaspäeval, 30. septembril kell 14.00 avatakse Eesti muusika- ja teatriakadeemia kontserdisaalis Enno Halleki näitus „Da capo al fine“. EMTA sajandaks aastapäevaks valminud kontserdi- ja teatrimaja avanäitus „Da capo al fine“ on Enno Halleki kordumatust loomingust - ühest kõige originaalsemast, innovaatilisemast ja vaimukamast eesti kunsti ajaloos. Näituse pealkiri lähtub muusikatemplile sobivalt Halleki ühe maali nimest, kuid on ühtlasi kunstniku loomingut sisuliselt iseloomustav. Näituse kuraator on EMTA kultuuriloo õppejõud Harry Liivrand.
Stockholmis elav ja töötav Enno Hallek (s 1931 Rohukülas) on väljapaistvamaid Eestis sündinud Rootsi kunstnikke, kes on andnud arvestatava panuse Skandinaavia popkunsti ja kontseptualismi kujunemisloosse, osaledes samas aktiivselt ka Välis-Eesti kunstielus. Rootsi põgenes ta perega 1943. aastal, 1953-1958 õppis ta Stockholmi Kunstiülikoolis maalikunsti, oli samas 1981-1991 maalikateedri professor ja monumentaalkunstiosakonna juhataja ning valiti juba 1975.
25. septembril kell 17.00 toimub Eesti Kunstiakadeemia aulas raamatu „Kaugelt näeb lähemale. EKA soome-ugri uurimisreisid 1978 - 2012“ esitlus. Kauaaegse ekspeditsioonijuhi Kadri Viirese koostatud raamat tutvustab 34 aasta jooksul toimunud EKA üliõpilaste avastusretki soome-ugri rahvaste juurde. Esitlusega kaasneb vestlusring soome-ugri uurimisreiside ning hõimurahvaste tänapäeva teemal.
1978. aastal alustas tollane EKA õppejõud professor Kaljo Põllu uurimisretkede korraldamist soome-ugri rahvaste juurde eesmärgiga leida ja dokumenteerida hõimurahvaste rahvakunsti kõige laiemas mõttes - nii tarbeesemeid, rõivaid-ehteid kui arhitektuuri. Tudengite erilist tähelepanu pälvisid kaljujoonised, mida kopeeriti Karjalas, Koola poolsaarel ja Valge mere ääres terviklike pannoodena.
25. septembril kell 17.00 avatakse ARS Showroomi galeriis Krista Möldero näitus „Jah, siit ma käisin tihitipeale mööda“.
Surnud nurgas, pimetähnis, lakkab nähtav olemast silmale nähtav.
Tühjas ajavahemikus, kus kaks inimlikku rütmi (südamelöökide ja hingamise rütm) haaravad kinni ja loovad selle ümber helilise ekstaasi ja võib-olla ka muusika, ning muusikast loovad aja.
/Pascal Quignard'i Ekslevad varjud (LR 2009/35-36)/
Näitus jääb avatuks 29. oktoobrini.
Näitus kuulub Tallinna Fotokuu satelliitprogrammi.
Olete oodatud Galerii Mihhaili grupinäituse „Igapäeva kleepekas“ avamisele reedel, 27. septembril kell 18:00.
„Igapäeva kleepekas” on kunstnike Helena Keskküla, Seoyoung Lee, Juliaan Andewegi ja Ellen Vene lavastatud hetkede kogumik. Kunstnikud loovad Põhja-Tallinna arenevasse piirkonda kohaspetsiifilise kommentaari, tuues välja sealsed ühiskondlikud vastuolud. Galerii Mihhail näeb end integratsiooniprojektina, mis koondab mälu, virtuaalsed kujutelmad, identiteedi ja ruumilise poeesia korteri konteksti. Kontseptsioon tuuakse vaatajateni installatsioonidena, tõstes esile kohalikke narratiive uue väljendusplatvormi kaudu.
Alates reedest, 27. septembrist saab HOP galeriis vaadata keraamik Piret Kändleri näitust „365 päeva“.
Piret Kändler eksponeerib päevikumärkmetele vihjava kontseptsiooniga värsket portselanist tarbevormide seeriat, mis valminud viimase aasta jooksul. Fokusseerides end oma loomingus hetke väärtustamisele, kirjutab kunstnik näituse kaastekstis:
See on minu aasta. 365 erilist päeva täis rõõme, kurvastust, armastust, ilu, masendust, nupukust, siirust, imetlust, jonnakust, püüdlusi, õnnetunnet ja kõike muud, mis teeb elu elamisväärseks.
Selle näitusega kutsun teid piiluma oma pealtnäha lihtsasse ja rutiinsesse argipäeva.
Kõik elatud päevad on kordumatud ja lähemal analüüsil lõputud inspiratsiooniallikad. Iga kannapööre, pilguheit, mõte või tegu on erilised.